初中美术《墨与彩的韵味》

一、考题回顾

二、考题解析

【教学过程】

活动一：激趣导入

教师播放并讲解中国画的文房四宝：笔、墨、纸、砚的生产过程。简单的器具却画出了最为伟大的作品。引导学生共同探讨中国画墨和彩的变化规律。顺势引出今天的课题《墨与彩的韵味》。

活动二：描述分析

引导学生欣赏吴冠中《天堂小鸟》和吴昌硕《寿桃》作品，并思考问题：这两幅作品给你什么感受?

学生回答，教师总结：自由、水墨淋漓，吉祥的寓意。

继续引导学生欣赏作品《寿桃》，并思考：吴昌硕先生是如何来表现寿桃的，有什么特点?组织学生小组讨论分析。

学生交流回答，教师总结：墨色的干湿、浓淡变化，墨色相容。

教师引导学生就水墨画的特点进行分析，学生得出水、墨、色交融变化，趣味横生;教师解释“水、墨、色”的变化是中国画特有的审美标准之一“韵味”，有“韵”才美，无“韵”是不美的。

教师继续展示吴冠中《天堂小鸟》，引导学生观赏并尝试用水墨在纸上试验，感受水墨的特点，并思考问题：纸张与以往有什么不同?水在其中起着什么作用?墨色先后涂抹的效果有何不同?这幅画中的效果是怎样画出来的?

学生思考回答，教师总结：生宣纸有晕染的效果，水分的多少可以改变墨的浓淡;墨与色相融产生变化，丰富视觉的效果。

活动三：示范讲解

教师示范浓破淡、淡破浓、色破墨、墨破色等水墨方法并引导学生跟随教师自己进行尝试练习。讲解墨与色、水与墨之间的关系，加强学生对彩墨技法的理解和喜欢。

活动四：实践展评

教师布置作业，用几种水墨画的表现方法，自己动手创作一到两幅水墨作品，表现内容不限，用笔要大胆，注意墨与彩的浓淡，以及水分干湿的把握。学生分组作画，教师巡视，及时指导遇到的情况。

组织学生展开“墨彩世界”为题的展览活动，引导学生从用笔、用墨和墨破色、色破墨等技法的应用进行自评、互评、教师点评。

活动五：小结作业

请学生主动汇报本堂课都有什么收获和体会，教师总结升华：课下搜集张大千的彩墨作品，并欣赏墨色相容的韵味。

【板书设计】

【答辩题目解析】

1.简要阐述浓破淡和淡破浓的表现方法。

【参考答案】

浓破淡和淡破浓，中国画常用的表现技法。

浓破淡是先画淡墨，然后趁其未干时拿浓墨去破之。两种墨色的对比要大一点，可以看得更明白，效果更显著。多用在表现花叶的叶筋和树干生枝的地方。

淡破浓是先画浓墨，然后快速的用淡墨打破浓墨在宣纸上形成的原有造型，视觉效果主要以形成不呆板不死板的画面效果。常应用在表现山水画或花鸟画中的水气蒸腾变化丰富的效果上。

2.你怎样运用教学评价?

【参考答案】

教学评价是一节课必不可少的环节，尤其是美术课程当中的学生作品评价更为重要。但也不要因此误以为美术教学评价仅发生在教学结束，它是贯穿整个教学过程。因此，我是这样进行教学评价的：

首先是针对与学生的每一次互动，学生每一次大胆的回答问题，我都会做出一定的正面回应和以鼓励为主的总述评价，避免出现学生回答完问题教师不理睬的尴尬局面，由此提高学生参与课堂的积极性。在评价方式上我也尽可能做到多样化，比如我主要采用了诊断性评价、过程性评价以及形成性评价等。

其次是在美术课堂上学生作品展示环节，该环节当中我采用了美术课程标准提倡评价方法，以学生自评为主，教师评价为辅的具体评价方法，从不同角度评价学生作品，不仅要肯定学生的优点更要指出不足之处并给予一定的解决办法。

最后我在进行教学评价时，在评价语言的运用上也经过了再三斟酌，使自己的每一句话都让学生觉得自己被肯定、被尊重、被赏识。让学生觉得美术课不仅仅是有趣，更多的是自主和身心的愉悦。